传播国剧 传承希望

我，一个普普通通的学生，但又有一点点特别——因为从小我就是个京剧迷。小时候天天跟姥姥坐在电视前看戏，耳濡目染，就渐渐地爱上了京剧。大家知道，京剧被称为中国的“国粹”，她有着二百多年的历史，汲取了昆曲、徽剧、汉剧等更为古老的戏曲艺术的精华；它又不同于西方的歌剧、舞剧，而是一种集中国传统的音乐、文学、舞蹈、美术等艺术形式于一身的综合性极强的艺术。我喜爱它婉转、美妙的唱腔，喜爱它蕴含丰富的唱词，喜爱它华丽、讲究的舞台服饰，更喜爱它散发出的那种古典而独特的“中国味道”。每天闲暇的时候，听听戏，或是自娱自乐地唱几段，总能使自己的心情放松下来，神清气爽。

然而，从小学到初中，学校里始终只有我一个戏曲爱好者，我感到很孤独。身边的同学全都沉迷在流行音乐、日本动漫、美国大片之中，有的甚至不知道京剧是什么；古老而博大的国粹京剧在年轻的中国人心中不占任何地位，这不得不让人感到悲哀和焦急。

但我仍时常在同学面前演唱京剧，还在课上给大家讲一些戏曲的常识；慢慢地，我发现我的好朋友们对京剧有了兴趣，有的变得爱听京剧了，有时甚至也开始学唱。我便萌发了一个心愿：在校园里成立一个“国剧社”，把对戏曲感兴趣的同学聚在一起，让他们全面地了解戏曲，爱上戏曲；如果我所影响的这些人再去影响他人，就能一步步向我“振兴国剧”的理想靠近。

来到高中，我的这个心愿终于变成现实：经过学校的批准，我成立了学校历史上的第一个戏曲社团——国剧社。社团的成立的确令我欢喜，但却也给我自己出了不少的难题：

首先，国剧社没有像动漫社那样坚实的群众基础，要在校园里将那些流行艺术的爱好者“拉过来”了解中国戏曲，确是一件难事。但是我坚定地相信，这不是不可能。其实，我身边的同学们并非不愿了解戏曲，只是因为长期缺乏某种了解戏曲的渠道和动力——而我，也许可以通过我的努力提供给他们这种渠道和动力。社团的第一次招新时，我竭尽所能做宣传：贴海报、去各班“游说”、在招新处的桌上摆满了精美的戏曲画册和光盘……我绞尽脑汁将戏曲中所有能够吸引眼球的东西展现在了同学们面前。果然，初高中的同学们纷纷“动了心”前来报名。到现在，我的社员总共已有七十多名。

可是，怎样能让这些“动了心”的同学们真正地爱上戏曲呢？

我开始进行精心的“谋划”：首先，大家很难一下子就接受与流行乐差异颇大的戏曲唱腔，那么我就先用戏曲的“表面文章”将他们吸引住——用什么呢？我请来了两位京剧院的化妆师，让大家亲自体验趣味十足的戏曲化妆。大家果然兴趣盎然，争着让化妆师给自己“勾脸”，化好妆还要跟梅兰芳大师的照片合影，又去向师傅请教戏曲的程式动作……第一次的社团活动“锁”住了很多同学的心。

第二次活动时，我和大家一起在古色古香的艺术教室中欣赏了一出传统京剧，一边品茶、一边听戏聊戏，我听到有的同学真心地感叹：“真的很好听！”后来，我们一起办曲会，邀请外校的戏迷一同唱戏、赏戏、聊戏。我欣喜地看到，大家已经渐渐喜欢上了戏曲的唱念做打，喜欢上了中国传统艺术散发出的独特气息。新学期来临，很多社员还急切地询问这学期的活动安排，有的找我来拷贝好听的唱段，有的向我借戏曲DVD拿回家去看，有的希望一起学唱甚至排演一出戏——大家对于戏曲已不再是“被动接受”，而变为了“主动亲近”。这验证了我当初的判断——让当代的年轻人爱上传统戏曲，不是不可能！

如今回过头去看这整个过程，心里不由得有一点点自豪。在这个过程中，我付出了不少的努力，同时却也收获了许多宝贵的心得：打个比方来说，传统文化的传播其实就像播种种子的过程——

首先要有种子；这种子就是我们热爱传统文化的每一个人。也许一个人能够影响到的至多不过几十个人，但这种看似微薄的影响之中又隐藏着无限的可能——比如我的一个初中同学，受我的影响也变成了一个戏迷，现在又在她们学校里影响着更多的人。在北大、清华的校园里，也有着相当活跃的京剧社团，那些热爱京剧的大学生无不影响着自己身边的人。每一个被影响的人都是一粒种子，蕴藏着文化传承的希望。

其次要有充足的阳光，雨露和沃土——这就是文化传播所需的来自校园、来自社会各界的必要支持。我们学校去年成立了一座艺术馆，让众多的传统艺术品从“远在天边”变得“近在眼前”，提供给了我们一种“爱上中国传统艺术”的可能。

种子的发芽也需要时间；同样道理，传统文化的传播与继承是一个漫长的过程，无法一蹴而就，它需要越来越多的中国人——尤其是年轻人的坚定信心和长期不懈的努力。

我相信，有了热爱传统文化的种子，强大的社会支持和长久不懈的努力，中国的戏曲艺术定会得到传承与发扬，中国的传统文化之花终会愈开愈盛，走向繁荣。